Actualité Tortue noire, Calendrier la tortue noire, Calendrier Tortue Noire
LE PETIT CERCLE DE CRAIE
Vendredi 31/03/2023 à 10h et 14h30
Samedi 1/01/2023 à 15h30
MUSEE THEATRE GUIGNOL A BRINDAS (69126)
KIWI
Vendredi 7/04 à 10h
Samedi 8/04 à 16h
Après une année 2019 qui s’est terminée en beauté avec la remise par le Conseil des Arts et Lettres du Québec du « Prix de Créateur de l’Année » attribué à Dany Lefrançois, Directeur artistique, comédien et metteur en scène de La Tortue Noire, l’Année 2020 sera celle de la grande tournée Française de La Tortue Noire avec 3 de ses spectacles présentés au Théâtre des Arts de la Marionnette à Paris, Le Mouffetard.
LE PETIT CERCLE DE CRAIE
Avec le Petit cercle de craie, La Cie Québécoise La Tortue Noire présente une adaptation intimiste d’un récit épique de Bertolt Brecht, pour deux marionnettistes, objets, marottes, instruments de musique et autres bricoles.
L’histoire : cette épopée à la fois drôle et touchante nous fait vivre l’incroyable périple de Groucha, une servante du gouverneur Abaschvili. Lors d’un attentat révolutionnaire, le gouverneur est assassiné; son épouse fuit en abandonnant leur fils encore bébé. Pour sauver l’héritier du trône d’une mort certaine, Groucha s’enfuit avec l’enfant, pourchassé par les révolutionnaires. Un spectacle poétique et divertissant.
Librement adapté du texte « Le cercle de craie caucasien » de Bertolt Brecht en collaboration de Paul Dessau. Traduit de l’allemand par Georges Proser. Adaptation et mise en scène Sara Moisan, en collaboration avec Christian Ouellet / Conception des costumes Guylaine Rivard Musiques Guillaume Thibert /Conception des éclairages Alexandre Nadeau / Conseiller à la manipulation Dany Lefrançois / Conseillère au jeu Guylaine Rivard / Adaptation des objets Martin Gagnon / Régie : Isabeau Coté / Graphisme et photos: Patrick Simard. L’Arche est éditeur et agent théâtral du texte représenté www.arche-editeur.com
Manipulation et Interprétation: Christian Ouellet et Sara Moisan
Durée: 1h05 / Texte en Français / Jauge: 90
Pour tout public à partir de 10 ans. Parfait pour les scolaires.
Le teaser : https://youtu.be/_baPhYHGatQ
Plus d’infos : ICI
Dates France 2020 :
Mardi 25 février à 10h et 20h
Mercredi 26 février à 20h
Jeudi 27 février à 14h30 et 20h
Vendredi 28 février à 10h
Samedi 29 février à 18h
Dimanche 1er mars à 17h
Le Mouffetard, théâtre des Arts de la marionnette à Paris
73, rue Mouffetard – 75005 Paris
Métro Place Monge
Kiwi
« La fluidité de leurs mouvements, la distance qu’ils savent instaurer avec les figurines pour leur donner la place d’exister en tant que personnages, alors même que l’incarnation bascule sans cesse et revient périodiquement à un théâtre de comédiens, sont tout simplement étonnants. On sent qu’il y a là le fruit d’une longue maturation, sur les 10 années où les deux interprètes ont pu perfectionner leur approche du jeu et de la manipulation » Mathieu Dochtermann / Toutelaculture.com. Juin 2017.
L’histoire : Kiwi, une jeune fille abandonnée par sa famille, est recueillie par un gang de jeunes. Ensemble, ils luttent pour leur survie. Nos héros, champions en résilience, nous racontent leur histoire troublante avec émotion et beaucoup d’action, sans jamais s’apitoyer sur leur sort. A l’aide de vieux objets récupérés, ils mettent en scène leur vie à la façon d’un road théâtre captivant. Ils ont l’un pour l’autre une tendresse infinie qui parvient à illuminer leur existence, la transformant ainsi en une grande leçon de solidarité. La Tortue Noire nous raconte l’histoire de Kiwi et de sa nouvelle famille en alliant jeu d’acteur, marionnette à doigts et manipulation d’objets. L’économie des moyens utilisés pour illustrer le texte de Daniel Danis, donne lieu à une grande inventivité.
Texte Daniel Danis (copyright L’Arche Éditeur) / Mise en scène Guylaine Rivard / Conception sonore Michel Côté / Adaptation des éléments scéniques Martin Gagnon / Conception des costumes Sara Moisan / Conception des éclairages Isabeau Côté /
L’Arche est éditeur et agent théâtral du texte représenté www.arche-editeur.com
Manipulation et interprétation : Dany Lefrançois et Sara Moisan
Public cible 12 ans et + / Durée 50 minutes / Jauge 125 à 200 (selon le dispositif de la salle)
Le teaser : https://youtu.be/oF-miBgjBc8
Plus d’infos ICI
Dates France 2020 :
Mardi 3 mars à 20h
Mercredi 4 mars à 20h
Jeudi 5 mars à 14h30 et 20h
Vendredi 6 mars à 20h
Samedi 7 mars à 18h
Dimanche 8 mars à 17h
Le Mouffetard, théâtre des Arts de la marionnette à Paris
73, rue Mouffetard – 75005 Paris
Métro Place Monge
Monologue pour une marionnette géante
L’histoire : Il est sale, affamé, obèse. Il trône sur un univers qu’il manipule sadiquement. Dévorant l’immense quantité de vide qui l’entoure, il le recrache en un épais nuage de mots. Ce regard propose un regard tranchant sur notre pathétique quête d’identité, à l’époque du culte de l’égocentrisme.
» Un théâtre dur, captivant, extrême, avec un fort impact psychologique ». Tommaso Chimenti, Word in Freedom (Italie)
» Un spectacle audacieux… Une performance théâtrale spectaculaire à bien des égards… Il faut saluer la performance de tous les artistes… Une mise en scène dépouillée, résolument moderne ». Mathieu Dochterman, toutelaculture.com (France)
» Mélange de réalité et fiction, cette caricature de la société égocentrique dans laquelle nous vivons n’a laissé personne indifférent ». Élie Duquet, La Pige (Canada)
Texte : Larry Tremblay
Mise en scène : Dany Lefrançois, en collaboration avec Sara Moisan
Marionnette : Mylène Leboeuf
Scénographie et objets : Chantale Boulianne
Lumières : Alexandre Nadeau
Son : Patrice Leblanc
Assistance à la mise en scène et direction de production : Marilyne Renaud
Assistance de production : Valérie Essiambre
Photo de couverture : Patrick Simard
Coproduit par le Théâtre de La Tortue Noire et le Théâtre La Rubrique.
Producteur exécutif : Théâtre de La Tortue Noire.
Interprètes : Éric Chalifour (texte), Vicky Côté, Martin Gagnon, Sara Moisan (manipulation)
Texte en Français / Public adulte / Durée 70 minutes
Le teaser : https://vimeo.com/385077737
Plus d’infos : ICI
Dates France 2020 :
Mardi 10 mars à 20h
Mercredi 11 mars à 20h
Jeudi 12 mars à 20h
Vendredi 13 mars à 20h
Samedi 14 mars à 18h
Dimanche 15 mars à 17h
Le Mouffetard, théâtre des Arts de la marionnette à Paris
73, rue Mouffetard – 75005 Paris
Métro Place Monge
LES ACTIONS DE MEDIATIONS CULTURELLES
AU COEUR DE LA CRÉATION
Du 25 février au 15 mars 2020
Exposition photo de Patrick Simard, présentée au Mouffetard
«Entrez dans les coulisses des processus créatifs de La Tortue Noire. Observez quelques vestiges d’objets et de personnages qui ont parcouru les routes de plusieurs pays à la rencontre de tous les publics.»
VITRINE SUR LA DRAMATURGIE QUÉBÉCOISE
Du 25 février au 15 mars 2020
Librairie Les Traversées
RENCONTRES D’AUTEURS
Des rencontres sont organisées autour des écritures dramatiques québécoises avec Daniel Danis et Larry Tremblay.
Jeudi 5 mars 2020 à 16h pour les professionnels uniquement :
Rencontre avec Daniel Danis
Présentation de son nouveau texte « Un Gamin au jardin » qui donnera lieu au projet de création d’un spectacle avec La Tortue Noire en 2021
Téléchargez le Projet de création Un gamin au Jardin
• Vendredi 6 mars à 18 h
Rencontre avec Larry Tremblay
à la librairie Les Traversées, Paris 5e
• Lundi 9 mars à 18 h 30
à la Bibliothèque d’études québécoises Gaston Miron de l’Université Sorbonne Nouvelle, Paris 5e
(animée par Émile Lansman)
Entrée libre
COCKTAIL
10 mars 2020
Théâtre Mouffetard
Organisé par la Délégation générale du Québec à Paris, en compagnie des artistes de La Tortue Noire, Larry Tremblay et Daniel Danis.
ATELIERS ET MASTER CLASS
6 février au 15 mars 2020
Dany Lefrançois animera plusieurs ateliers d’initiation aux arts de la marionnette et de manipulation d’objets dans différents lieux culturels d’Ile de France.
LA PRESSE EN PARLE
LE QUOTIDIEN#1_Belle entrée en matière pour Tortue noire à Paris | Arts | Le Quotidien – Chicoutimi
LE QUOTIDIEN#2_Le marathon théâtral de Sara Moisan | Arts | Le Quotidien – Chicoutimi
Théâtre du blog » Le Petit Cercle de craie, d’après Le Cercle de craie caucasien de Bertolt Brecht e
POUR TOUTES CES DATES
Invitations professionnelles :
Auprès de Laura Dyens-Taar,
La Locomotive des Arts,
Tel : +33 (0)6 87 37 35 17
Mail : lalocomotive5@orange.fr
http://www.lalocomotivedesarts.com
Réservations tout public :
Théâtre des Roches à Montreuil : 01 71 86 28 80
Théâtre Le Mouffetard à Paris : 01 84 79 44 44
Dans le cadre du dispositif Arthécimus développé par le service culturel de Montreuil au Théâtre des Roches, Dany Lefrançois a animé une semaine d’ateliers d’initiation aux arts de la marionnette à deux groupes d’enfants de 6 à 8 ans du Centre de Loisirs de l’Ecole primaire Estienne d’Orves à Montreuil (France, 93100). Les enfants ont découvert avec bonheur la manipulation des marionnettes à Gaine, à tiges, à fil, à bouche et à doigts, le théâtre d’ombres et le théâtre d’objets.
Après une année 2019 qui s’est terminée en beauté avec la remise par le Conseil des Arts et Lettres du Québec du « Prix de Créateur de l’Année » attribué à Dany Lefrançois, Directeur artistique de La Tortue Noire, l’Année 2020 sera celle de la grande tournée Française de La Tortue Noire avec 4 de ses spectacles en tournée sur l’hexagone.
Les comédiens/manipulateurs rencontreront le public présent lors des ‘’Bords de scène’’
organisés après les spectacles.
Une ode à la création
Le premier spectacle de la tournée sera une courte forme d’inspiration médiévale, « LE GRAND OEUVRE », qui met en scène un alchimiste dont le crâne lisse accentue le côté mystérieux de l’expérience mystique qu’il nous fait vivre. Car c’est bien d’expérience -et même d’espérance- dont il s’agit, car on assiste, éberlués, à toutes les étapes d’obtention de la fameuse pierre philosophale. Les matières sont pilés dans des mortiers, distillés dans des alambics de verre et cornues à bec jusqu’à l’apparition extraordinaire de l’Oeuf d’Or, promesse de vie éternelle, tandis que des apparitions étranges complètent cet univers décalé qui nous fait oublier la réalité.
L’histoire : Au coeur d’un laboratoire médiéval, un alchimiste se livre à des expériences mystérieuses. Sous ses mains magiques et nos yeux éblouis, les objets se transforment, ses pensées prennent vie, et un étrange univers s’anime au-dessus de sa tête. Symbolisant la Terre, le crâne de l’homme devient porteur de ses visions lumineuses axées sur la création du monde. Ce spectacle sans paroles propose par l’ingéniosité de sa conception sonore et visuelle une vision empirique et sinueuse du bouleversement de l’humanité, une ode à la création.
Conception et Mise en scène : Dany Lefrançois / Assistance à la création : Julie Pelletier / Conception sonore : Guillaume Thibert / Conception visuelle : Martin Gagnon, Julie Pelletier
Interprétation Martin Gagnon – Manipulation: Dany Lefrançois
Durée: 20 mn / Sans parole / Pour tout public
(enfants à partir de 8 ans)
Plus d’infos : ICI
Dates France 2020 :
Jeudi 6 : attention date annulée pour cause de grève générale
vendredi 7 février à 10h et 14h30. Attention, horaires modifiées suite à la grève : 9h45, 11h15 et 14h30
Samedi 8 février à 15h30
Mercredi 12 février à 15h30
Théâtre des Roches
19 Rue Antoinette, 93100 Montreuil
ET
Vend 15, sam 16 et dim 17 mai 2020
Festival Orbis Pictus au Palais du Tau à Reims (horaires en attente)
Avec le Petit cercle de craie, La Cie Québécoise La Tortue Noire présente une adaptation intimiste d’un récit épique de Bertolt Brecht, pour deux marionnettistes, objets, marottes, instruments de musique et autres bricoles.
L’histoire : cette épopée à la fois drôle et touchante nous fait vivre l’incroyable périple de Groucha, une servante du gouverneur Abaschvili. Lors d’un attentat révolutionnaire, le gouverneur est assassiné; son épouse fuit en abandonnant leur fils encore bébé. Pour sauver l’héritier du trône d’une mort certaine, Groucha s’enfuit avec l’enfant, pourchassé par les révolutionnaires. Un spectacle poétique et divertissant.
Librement adapté du texte « Le cercle de craie caucasien » de Bertolt Brecht en collaboration de Paul Dessau. Traduit de l’allemand par Georges Proser. Adaptation et mise en scène Sara Moisan, en collaboration avec Christian Ouellet / Conception des costumes Guylaine Rivard Musiques Guillaume Thibert /Conception des éclairages Alexandre Nadeau / Conseiller à la manipulation Dany Lefrançois / Conseillère au jeu Guylaine Rivard / Adaptation des objets Martin Gagnon / Régie : Isabeau Coté / Graphisme et photos: Patrick Simard. L’Arche est éditeur et agent théâtral du texte représenté www.arche-editeur.com
Manipulation et Interprétation: Christian Ouellet et Sara Moisan
Durée: 1h05 / Texte en Français / Jauge: 90
Pour tout public à partir de 10 ans. Parfait pour les scolaires.
Plus d’infos : ICI
Dates France 2020 :
Mardi 25 février à 10h et 20h
Mercredi 26 février à 20h
Jeudi 27 février à 14h30 et 20h
Vendredi 28 février à 10h
Samedi 29 février à 18h
Dimanche 1er mars à 17h
Le Mouffetard, théâtre des Arts de la marionnette à Paris
73, rue Mouffetard – 75005 Paris
Métro Place Monge
Kiwi
« La fluidité de leurs mouvements, la distance qu’ils savent instaurer avec les figurines pour leur donner la place d’exister en tant que personnages, alors même que l’incarnation bascule sans cesse et revient périodiquement à un théâtre de comédiens, sont tout simplement étonnants. On sent qu’il y a là le fruit d’une longue maturation, sur les 10 années où les deux interprètes ont pu perfectionner leur approche du jeu et de la manipulation » Mathieu Dochtermann / Toutelaculture.com. Juin 2017.
L’histoire : Kiwi, une jeune fille abandonnée par sa famille, est recueillie par un gang de jeunes. Ensemble, ils luttent pour leur survie. Nos héros, champions en résilience, nous racontent leur histoire troublante avec émotion et beaucoup d’action, sans jamais s’apitoyer sur leur sort. A l’aide de vieux objets récupérés, ils mettent en scène leur vie à la façon d’un road théâtre captivant. Ils ont l’un pour l’autre une tendresse infinie qui parvient à illuminer leur existence, la transformant ainsi en une grande leçon de solidarité. La Tortue Noire nous raconte l’histoire de Kiwi et de sa nouvelle famille en alliant jeu d’acteur, marionnette à doigts et manipulation d’objets. L’économie des moyens utilisés pour illustrer le texte de Daniel Danis, donne lieu à une grande inventivité.
Texte Daniel Danis (copyright L’Arche Éditeur) / Mise en scène Guylaine Rivard / Conception sonore Michel Côté / Adaptation des éléments scéniques Martin Gagnon / Conception des costumes Sara Moisan / Conception des éclairages Isabeau Côté /
L’Arche est éditeur et agent théâtral du texte représenté www.arche-editeur.com
Manipulation et interprétation : Dany Lefrançois et Sara Moisan
Public cible 12 ans et + / Durée 50 minutes / Jauge 125 à 200 (selon le dispositif de la salle)
Plus d’infos ICI
Dates France 2020 :
Mardi 3 mars à 20h
Mercredi 4 mars à 20h
Jeudi 5 mars à 14h30 et 20h
Vendredi 6 mars à 20h
Samedi 7 mars à 18h
Dimanche 8 mars à 17h
Le Mouffetard, théâtre des Arts de la marionnette à Paris
73, rue Mouffetard – 75005 Paris
Métro Place Monge
Monologue pour une marionnette géante
L’histoire : Il est sale, affamé, obèse. Il trône sur un univers qu’il manipule sadiquement. Dévorant l’immense quantité de vide qui l’entoure, il le recrache en un épais nuage de mots. Ce regard propose un regard tranchant sur notre pathétique quête d’identité, à l’époque du culte de l’égocentrisme.
» Un théâtre dur, captivant, extrême, avec un fort impact psychologique ». Tommaso Chimenti, Word in Freedom (Italie)
» Un spectacle audacieux… Une performance théâtrale spectaculaire à bien des égards… Il faut saluer la performance de tous les artistes… Une mise en scène dépouillée, résolument moderne ». Mathieu Dochterman, toutelaculture.com (France)
» Mélange de réalité et fiction, cette caricature de la société égocentrique dans laquelle nous vivons n’a laissé personne indifférent ». Élie Duquet, La Pige (Canada)
Texte : Larry Tremblay
Mise en scène : Dany Lefrançois, en collaboration avec Sara Moisan
Marionnette : Mylène Leboeuf
Scénographie et objets : Chantale Boulianne
Lumières : Alexandre Nadeau
Son : Patrice Leblanc
Assistance à la mise en scène et direction de production : Marilyne Renaud
Assistance de production : Valérie Essiambre
Photo de couverture : Patrick Simard
Coproduit par le Théâtre de La Tortue Noire et le Théâtre La Rubrique.
Producteur exécutif : Théâtre de La Tortue Noire.
Interprètes : Éric Chalifour (texte), Vicky Côté, Martin Gagnon, Sara Moisan (manipulation)
Texte en Français / Public adulte / Durée 70 minutes
Plus d’infos : ICI
Dates France 2020 :
Mardi 10 mars à 20h
Mercredi 11 mars à 20h
Jeudi 12 mars à 20h
Vendredi 13 mars à 20h
Samedi 14 mars à 18h
Dimanche 15 mars à 17h
Le Mouffetard, théâtre des Arts de la marionnette à Paris
73, rue Mouffetard – 75005 Paris
Métro Place Monge
LES ACTIONS DE MEDIATIONS CULTURELLES
AU COEUR DE LA CRÉATION
Du 25 février au 15 mars 2020
Exposition photo de Patrick Simard, présentée au Mouffetard
«Entrez dans les coulisses des processus créatifs de La Tortue Noire. Observez quelques vestiges d’objets et de personnages qui ont parcouru les routes de plusieurs pays à la rencontre de tous les publics.»
VITRINE SUR LA DRAMATURGIE QUÉBÉCOISE
Du 25 février au 15 mars 2020
Librairie Les Traversées
RENCONTRES D’AUTEURS
Des rencontres sont organisées autour des écritures dramatiques québécoises avec Daniel Danis et Larry Tremblay.
Jeudi 5 mars 2020 à 16h pour les professionnels uniquement
Rencontre avec Daniel Danis
Présentation de son nouveau texte « Un Gamin au jardin » qui donnera lieu au projet de création d’un spectacle avec La Tortue Noire en 2021
Téléchargez le Projet de création Un gamin au Jardin
• Vendredi 6 mars à 18 h
Rencontre avec Larry Tremblay
à la librairie Les Traversées, Paris 5e
• Lundi 9 mars à 18 h 30
à la Bibliothèque d’études québécoises Gaston Miron de l’Université Sorbonne Nouvelle, Paris 5e
(animée par Émile Lansman)
Entrée libre
COCKTAIL
10 mars 2020
Théâtre Mouffetard
Organisé par la Délégation générale du Québec à Paris, en compagnie des artistes de La Tortue Noire, Larry Tremblay et Daniel Danis.
ATELIERS ET MASTER CLASS
6 février au 15 mars 2020
Dany Lefrançois animera plusieurs ateliers d’initiation aux arts de la marionnette et de manipulation d’objets dans différents lieux culturels d’Ile de France.
POUR TOUTES CES DATES
Invitations professionnelles :
Auprès de Laura Dyens-Taar,
La Locomotive des Arts,
Tel : +33 (0)6 87 37 35 17
Mail : lalocomotive5@orange.fr
http://www.lalocomotivedesarts.com
Réservations tout public :
Théâtre des Roches à Montreuil : 01 71 86 28 80
Théâtre Le Mouffetard à Paris : 01 84 79 44 44
http://toutelaculture.com/spectacles/theatre/petite-forme-de-theatre-dobjet-grand-oeuvre/
« Captivant et diaboliquement distrayant ! Au final, un spectacle de théâtre visuel habile,
riche de sens et de trouvailles, qui déroule une dramaturgie simple mais réellement
hypnotisante pendant les 20 minutes qu’il dure. Une preuve que la simplicité peut rimer
avec la qualité »
Mathieu Dochterman, Toutelaculture.com ★★★★★
La Tortue Noire revient en France après « Mémoires d’un sablier » présentés dans le IN du Festival Mondial des Arts de la Marionnette de Charleville-Mézières.
En mai 2018, la Cie joue la courte forme, avec « Le Grand Oeuvre« , un spectacle de 20 mn en théâtre d’objets et poésie visuelle, une véritable Ode à la création.
L’Histoire : Au coeur d’un laboratoire médiéval, un alchimiste se livre à des expériences mystérieuses. Sous ses mains magiques et nos yeux éblouis, les objets se transforment, ses pensées prennent vie et un étrange univers s’anime au-dessus de sa tête. Symbolisant la Terre, le crâne de l’homme devient porteur de ses visions lumineuses axées sur la création du monde.
Ce spectacle sans paroles propose par l’ingéniosité de sa conception sonore et visuelle une vision empirique et sinueuse du bouleversement de l’humanité, une ode à la création.
réservations tout public : contact.rue@orange.fr
contact professionnels : lalocomotive5@orange.fr – Tel: 06 87 37 35 17
Dates :
→ Mardi 19 Septembre 2017 à 10h00 (complet)
→ Mardi 19 Septembre 2017 à 18h00
→ Mercredi 19 Septembre 2017 à 11h00
Adresse :
⇒ Salle Chanzy, rue Louis Fraison (n°31 sur le plan du festival)
La cie La Tortue Noire propose en parallèle à ses spectacles, des ateliers de théâtre d’objets ou des ateliers de découverte de la marionnette. Ils sont animés par Dany Lefrançois, comédien et directeur artistique de la compagnie.
Atelier d’initiation au Théâtre d’Objets
VIDEO : Dany présente le théâtre d’objets
Dans cet atelier interactif, l’artiste Dany Lefrançois dévoile les techniques de manipulation propres au théâtre d’objets et à la technique spécifique des marionnettes du spectacle Kiwi. Les participants apprendront à mettre en valeur leurs qualités et leurs habiletés d’interprètes et de manipulateurs, tout en découvrant les possibilités infinies du théâtre d’objets. Les participants appliqueront les bases de la transmission des émotions au travail de marionnettiste.
Au cours d’improvisations dirigées, les participants expérimenteront également diverses notions de manipulation : concentration, écoute, espace, mouvement, rythme, image, mécanismes de respiration et intensité. Ils développeront leur imaginaire en équipe au cours d’un exercice sur la création de personnages composés d’objets. Ils s’exprimeront aussi en commentant de façon constructive le travail de leurs partenaires. À la fin de l’atelier, les participants auront acquis un nouveau vocabulaire, auront pris conscience du caractère ludique et poétique de l’objet, de la puissance du marionnettiste et de la place incontournable des arts de la marionnette dans le théâtre contemporain.
Tarifs : 300 euros par atelier où l’artiste peut rencontrer 3 groupes différents à raison d’une heure par groupe. Tarifs dégressif selon le nombre d’ateliers.
Besoins : plusieurs objets issus du quotidien comme par exemple : ustensiles de cuisines, outils de bricolage, objets de différents couleurs, dimensions, matériaux, fournis par le programmateur ou par les jeunes.
Atelier d’initiation aux Arts de la Marionnette
Cet atelier est animé par Dany Lefrançois et s’adresse aux enfants à partir de 6 ans, jusqu’aux adultes. Au cours de cet atelier interactif, Dany Lefrançois présente les différents types de marionnette et en explique les techniques de manipulation : marionnettes à fil, à tige (photo), à doigt, à gaine, à gueule etc…
Dany Lefrançois apporte toutes les marionnettes.
Besoins : une salle avec chaises (ou pas) pour les enfants, 1 table pour le marionnettiste et un castelet (qui peut être fabriqué avec un portant et un tissu).
Durée : de 20 mn à 45 mn selon l’âge des enfants
Cet atelier est idéalement suivi du spectacle de courte forme « Le Grand Oeuvre » (20mn), ce qui donne une séance d’environ 1h au total.
Atelier d’initiation aux Théâtre d’ombres
Le théâtre d’ombres est un art très ancien dont l’origine remonterait à la Chine où le théâtre d’ombres et de marionnettes géantes est particulièrement pratiqué.
Pour faire une ombre, il faut un objet plutôt plat, une source lumineuse et un écran.
Dany Lefrançois propose un atelier d’une heure pour expliquer aux enfants la technique du Théâtre d’ombres et il n’y a rien de mieux que de pratiquer pour comprendre.
Une seule chose n’est pas possible dans cet atelier : tirer plus vite que son ombre, cela, seul le célèbre cowboy Lucky Luke à la chance de pouvoir le faire !
Tarifs des différents ateliers : nous demander
Contact : La Locomotive des Arts
Laura Dyens-Taar
Tel : (+33) 06 87 37 35 17
lalocomotive5@orange.fr
www.lalocomotivedesarts.com
Contact: Laura Dyens-Taar / lalocomotive5@orange.fr / tel: +33 (0) 687.37.35.17
Marionnettes portées / jeu d’acteur / projections vidéo / objets
Dès que le sablier est retourné, la lumière et le temps commencent à prendre corps. Quatre interprètes fabriquent, habitent et anéantissent des espaces éphémères qui se mettent en mouvement comme des mécanismes d’horloge. Comme dans une danse improbable, les êtres humains et les objets s’amalgament et se confrontent. Les corps sont fragiles, vulnérables, insaisissables, évanescents. Mémoires d’un sablier fait le récit d’une vie, juxtapose les souvenirs, les moments cruciaux, initiatiques, fragments de destin qui vont de la mort à la naissance, dans l’ordre et dans le désordre. Un voyage impressionniste parcouru de symboles. Une traversée théâtrale onirique qui frappe l’imaginaire.
DISTRIBUTION
Mise en scène: Miguel Angel Gutiérrez, assisté de Paloma Domínguez ; Jeu et manipulation: Martin Gagnon, Andrée-Anne Giguère, Dany Lefrançois, Sara Moisan ; Marionnettes et objets scéniques: Kevin Titzer ; Création sonore: Guillaume Thibert ; Création lumières: Alexandre Nadeau ; Conception et manipulation vidéo: Andrée-Anne Giguère ; Costumes: Sara Moisan ; Texte: Jean-Luc Nancy, avec la voix de Rodrigue Villeneuve ; Régie: Isabeau Côté ; Fabrication du dispositif : Stéphane Bernier, Martin Gagnon, Kevin Titzer ; Aide à la direction d’acteurs: Guylaine Rivard ; Chorégraphie : Marie-Josée Paradis ; Direction générale: Sara Moisan ; Direction artistique: Dany Lefrançois ; Direction de production: Marilyne Renaud ; Document promo et photos: Patrick Simard
PRESSE
« Une chorégraphie parfaite. Ce temps qui passe, cette vie qui naît, qui apprend, puis qui s’évanouit, est incarné par une marionnette devant laquelle on s’émerveille.»
-Anne-Marie Gravel, Journal Le Quotidien
« Il y a tellement de belles images qui nous ramènent à notre propre vie. La finesse des manipulations effectuées par les comédiens se trouve magnifiée lorsque ceux-ci s’affairent à donner vie aux créatures conçues par Kevin Titzer. Partout des bribes de sens puissantes et limpides. Nous avons été impressionnés par cette oeuvre d’art totale et universelle.»
-Stéphane Boivin, Blogue CEUC
« Les créateurs donnent naissance à plusieurs belles images, multiplient les références à l’histoire de l’art…»
-Christian Saint-Pierre, Revue de théâtre Jeu
Langue: Français ou espagnol / Public adulte / Durée 1h10
Spectacle en salle / Jauge 250 spectateurs / Obscurité requise
Dimensions de scène : Largeur 12 mètres, Profondeur 10 mètres, Hauteur 5 mètres
Le spectacle en tournée comprend 5 artistes et techniciens du Québec.
La compagnie peut bénéficier d’aide financière gouvernementale pour son déplacement international.
La Tortue Noire
La compagnie québécoise La Tortue Noire cumule depuis 2005 les expériences de création et de recherche en théâtre visuel et en arts de la marionnette contemporaine. Basée dans la ville de Saguenay, la compagnie a huit créations à son actif. Ses artistes s’intéressent principalement à la relation entre les objets manipulés et les corps expressifs. Ses spectacles sont présentés dans plusieurs pays.
Cie Luna Morena
La compagnie mexicaine Luna Morena a été fondée en 2001 à Guadalajara. Elle tente de faire tomber les barrières entre les différents langages afin de trouver un discours singulier et universel. Elle marie le théâtre de figures, de marionnettes, d’objets, d’ombres et de masques pour créer des univers sensibles et oniriques. Luna Morena compte plus d’une douzaine de créations diffusées internationalement.
Mémoires d’un sablier est la deuxième co-création qui a été produite conjointement par ces deux compagnies.
CONTACTS:
A l’international hors France: LA TORTUE NOIRE (Québec, Canada)
Direction générale : Sara Moisan / Direction artistique : Dany Lefrançois
Tel: 1-418-698-3403
latortuenoire@live.ca / www.latortuenoire.com
Pour la France : LA LOCOMOTIVE DES ARTS
Laura Dyens-Taar : 06 87 37 35 17
PARTENAIRES:
INFORMATIONS UTILES:
FESTIVAL MONDIAL DES THEATRES DE MARIONNETTES DE CHARLEVILLE -MEZIÈRES (FMTM – FRANCE)
DATES ET HORAIRES DE REPRÉSENTATIONS:
le mardi 19 septembre 2017 à 10h et 18h (attention: complet à 10h)
le mercredi 20 septembre à 11h à 11h
Salle Chanzy. Numéro 31 sur le plan
Télécharger le plan de la Ville
INVITATIONS POUR LES PROFESSIONNELS:
Contactez Laura Dyens-Taar, Directrice de La Locomotive des Arts au +33 (0)687 37 35 17
ou par mail: lalocomotive5@orange.fr
1 et 2 novembre / Festival international Festin de los Munecos à Guadalajara au Mexique
Contact: Laura Dyens-Taar / lalocomotive5@orange.fr / tel: +33 (0) 687.37.35.17
Marionnettes portées / jeu d’acteur / projections vidéo / objets
Dès que le sablier est retourné, la lumière et le temps commencent à prendre corps. Quatre interprètes fabriquent, habitent et anéantissent des espaces éphémères qui se mettent en mouvement comme des mécanismes d’horloge. Comme dans une danse improbable, les êtres humains et les objets s’amalgament et se confrontent. Les corps sont fragiles, vulnérables, insaisissables, évanescents. Mémoires d’un sablier fait le récit d’une vie, juxtapose les souvenirs, les moments cruciaux, initiatiques, fragments de destin qui vont de la mort à la naissance, dans l’ordre et dans le désordre. Un voyage impressionniste parcouru de symboles. Une traversée théâtrale onirique qui frappe l’imaginaire.
DISTRIBUTION
Mise en scène: Miguel Angel Gutiérrez, assisté de Paloma Domínguez ; Jeu et manipulation: Martin Gagnon, Andrée-Anne Giguère, Dany Lefrançois, Sara Moisan ; Marionnettes et objets scéniques: Kevin Titzer ; Création sonore: Guillaume Thibert ; Création lumières: Alexandre Nadeau ; Conception et manipulation vidéo: Andrée-Anne Giguère ; Costumes: Sara Moisan ; Texte: Jean-Luc Nancy, avec la voix de Rodrigue Villeneuve ; Régie: Isabeau Côté ; Fabrication du dispositif : Stéphane Bernier, Martin Gagnon, Kevin Titzer ; Aide à la direction d’acteurs: Guylaine Rivard ; Chorégraphie : Marie-Josée Paradis ; Direction générale: Sara Moisan ; Direction artistique: Dany Lefrançois ; Direction de production: Marilyne Renaud ; Document promo et photos: Patrick Simard
PRESSE
« Une chorégraphie parfaite. Ce temps qui passe, cette vie qui naît, qui apprend, puis qui s’évanouit, est incarné par une marionnette devant laquelle on s’émerveille.»
-Anne-Marie Gravel, Journal Le Quotidien
« Il y a tellement de belles images qui nous ramènent à notre propre vie. La finesse des manipulations effectuées par les comédiens se trouve magnifiée lorsque ceux-ci s’affairent à donner vie aux créatures conçues par Kevin Titzer. Partout des bribes de sens puissantes et limpides. Nous avons été impressionnés par cette oeuvre d’art totale et universelle.»
-Stéphane Boivin, Blogue CEUC
« Les créateurs donnent naissance à plusieurs belles images, multiplient les références à l’histoire de l’art…»
-Christian Saint-Pierre, Revue de théâtre Jeu
« MÉMOIRES D’UN SABLIER » L’empreinte du corps aux fils du temps : merveilles de technologies et fines manipulations ! CRITIQUES
Présente en juin dernier dans le cadre de deux festivals, la compagnie québécoise La Tortue Noire revient avec une nouvelle création Mémoires d’un sablier coproduite avec la compagnie mexicaine Luna Morena et jouée pour la première fois en France à l’occasion de la 19ème édition du Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes (FMTM) à Charleville-Mézières. Dans l’obscurité, un souffle se fait entendre puis un faisceau lumineux parcourt la salle, les prémices d’une exploration. Le sablier retourné active le temps qui s’invite sur la scène et éclaire peu à peu notre condition humaine, à travers le parcours initiatique d’une marionnette. Les espaces éphémères se mettent en mouvement comme des mécanismes d’horloge par l’action des quatre comédiens investis. Les images puissantes, symboliques, réelles ou projetées renvoient à l’existence précaire et à la virtualité croissante dans la société actuelle. Qu’est-ce qui anime l’Homme ? Quelles traces laisserons-nous ? De leurs corps physiques, évanescents ou métaphoriques, les interprètes entrent en résonance avec les créatures fragmentées ou objets manipulés et défient les éléments de la nature. Naissance et mort impromptues, respiration précieuse et un corps mystérieux parcouru comme un livre ouvert, une chorégraphie savamment orchestrée avec des personnages attachants et une danse à deux (ou plutôt à quatre) sensuelle ! Entre réalité et fiction, un voyage impressionnant et plein de tendresse dépeint en sept tableaux d’une grande poésie sonore et visuelle.
Langue: Français ou espagnol / Public adulte / Durée 1h10
Spectacle en salle / Jauge 250 spectateurs / Obscurité requise
Dimensions de scène : Largeur 12 mètres, Profondeur 10 mètres, Hauteur 5 mètres
Le spectacle en tournée comprend 5 artistes et techniciens du Québec.
La compagnie peut bénéficier d’aide financière gouvernementale pour son déplacement international.
La Tortue Noire
La compagnie québécoise La Tortue Noire cumule depuis 2005 les expériences de création et de recherche en théâtre visuel et en arts de la marionnette contemporaine. Basée dans la ville de Saguenay, la compagnie a huit créations à son actif. Ses artistes s’intéressent principalement à la relation entre les objets manipulés et les corps expressifs. Ses spectacles sont présentés dans plusieurs pays.
Cie Luna Morena
La compagnie mexicaine Luna Morena a été fondée en 2001 à Guadalajara. Elle tente de faire tomber les barrières entre les différents langages afin de trouver un discours singulier et universel. Elle marie le théâtre de figures, de marionnettes, d’objets, d’ombres et de masques pour créer des univers sensibles et oniriques. Luna Morena compte plus d’une douzaine de créations diffusées internationalement.
Mémoires d’un sablier est la deuxième co-création qui a été produite conjointement par ces deux compagnies.
CONTACTS:
La Tortue Noire (Québec, Canada)
Direction générale : Sara Moisan / Direction artistique : Dany Lefrançois
Tel: 1-418-698-3403
latortuenoire@live.ca / www.latortuenoire.com
Contacts pour la France : La Locomotive des Arts
Laura Dyens-Taar : 06 87 37 35 17
PARTENAIRES:
La Locomotive des Arts 